The Pighounds: Das ist Grunge aus Dortmund

Ein Duo das klingt wie fünf. Energetisch, dynamisch, laut, leise, gefühlvoll und brachial.

Kein Jahr ist seit dem letzten Album-Release vergangen und The Pighounds melden sich mit einer neuen Single aus der Winterpause zurück.„ZERREISS DIR NICHT DAS MAUL“ ist, wie man es von Peter und Sandro kennt, thematisch gewohnt nah am Alltag, aber alles andere als alltäglichen für das Duo aus Dortmund. Erstmals gibt es einen Song mit ausschliesslich deutschen Lyrics.Die Scheiße passiert vor der Haustür, lasst es uns sagen, wie es ist. The Pighounds entwickeln sich permanent weiter, machen sich wenig Gedanken über musikalische Grenzen und Regeln. Der nächste Schritt ist gemacht, es wird Klartext geredet. Gegen jegliche Form von Diskriminierung und Hass.

Zum Jahreswechsel 25/26 wurde es etwas still bei den Pighounds, Schlagzeuger Alessandro De Luca musste an der Schulter operiert werden und fällt Monate aus.Doch die Pighounds waren fleißig und haben bereits vor der OP neues Material geschrieben und die Drum-Tracks aufgenommen. So konnte die Zwangspause genutzt werden um die Produktion der Songs abzuschließen.Dabei sind drei Titel entstanden, die das Duo im Frühling 2026 veröffentlichen wird.Ein neues Album ist für dieses Jahr noch nicht geplant, da die Band erst 2025 ihren letzten Langspieler „Tutti Frutti“ veröffentlichte.„Wir wollten die Zeit, in der ich nicht auftreten kann, nutzen und hatten Bock auf neue Songs.“ erläutert Drummer Sandro.Und nun ist es endlich soweit, die Songs werden nach und nach mit der Welt geteilt und es geht wieder los mit den Live-Shows.Wer The Pighounds schon live erleben durfte, freut sich auf das nächste Mal und für alle anderen wird es allerhöchste Zeit für diese mitreißende und schweißtreibende Konzerterfahrung.

Formed in Berlin in 2022, Mud Pit play a stripped-down take on punk-leaning grunge. Their music carries a clear 90s influence without leaning on pastiche. After playing local shows for a few years, their first three-track EP followed in 2025.

Vinyl Release Konzert:

VORSICHT KINDER (postpunk_nowave/bln) + SUPER CHERI (punk_funk/bln)

VORSICHT KINDER are four friends from Berlin who released their second album *Alkopop* on the Berlin-based label Kitchen Leg Records. Their sound is described as an eclectic mix of post-punk, no-wave, and Neue Deutsche Welle, playfully breaking genre boundaries and conventional song structures. It’s like Tic Tac Toe picked up some instruments and went on a wild mushroom trip. On stage, they regularly swap instruments, and in their dadaist-feminist lyrics, they explore themes like lust, rage, ecstasy, and senselessness: Fuck the Banana!

SUPER CHERI is the analogue 4-track minimal funk, bedroom rock, bold lo-fi electronics project of the Italian half of Kitchen Leg records Supercheri likes to think of herself as a hell raiser, star chaser, trail blazer, natural born raver, yeah, yeah, yeah, yeah, yeah.

https://supercheri.bandcamp.com/album/supercheri-whau-whau

https://kitchenlegrecordsberlin.bandcamp.com/album/vorsicht-kinder-alkopop

Tickets hier ---> https://vvk.link/4e15smo

und nach dem konzert:

DJ ReniTenz
post-punk / new wave / punk / NDW 

Die frisch gekrönte Hamburg-Music-Award-Preisträgerin und "Spotify Artist To Watch 2026" LINA-MARIAH verkörpert den Sound von Riot Girlism, Grunge und kompromisslosem Pop -
zu purer Energie verdichtete Teenage-Angst: rebellisch, explizit und authentisch as fuck. Ihre Songs mäandern innerhalb von Sekunden zwischen hypnotischem Flow und brachialer Urgewalt - vom Säuseln zur Dynamitstange mit kurzer Lunte. Aufgewachsen mit einer psychopathischen Mutter und einem abwesenden Vater ist Musik der einzige Ausweg: Mit 16 läuft sie von zu Hause weg und zieht nach Hamburg, wo sie mit ihrer Band Guerilla-Gigs an Straßenecken spielt - immer so lange, bis die Polizei kommt. All diese Energie, Wut und Verzweiflung verdichten sich zu einer kompromisslosen Fuck-you-Attitude, die bei aller Härte vor allem eines macht: verdammt viel Spaß beim Hören. Moderne Sounds treffen auf fuzzy 90s-Gitarren im Stil von Nirvana.

2025 spielt LINA-MARIAH große Festivals wie das Reeperbahn Festival, Waves Vienna und Dockville und ist 2026 bereits auf internationale Festivals wie The Great Escape in Bristol gebucht.. Ihr Debütalbum erscheint im Juli 2026, die Lead-Single Hate My Mom ist in einer internationalen Disney-Serie gesynched.

Drei Jahre können eine echt lange Zeit sein. Drei Jahre sind lang, wenn man seine beste Freundin solange nicht mehr gesehen hat. Oder wenn die Lieblingsband  solange gebraucht hat, um ein neues Album aufzunehmen oder wenn man nicht in den Urlaub fahren konnte. Drei Jahre können aber auch schnell vorbeigehen, besonders wenn man viel erlebt, viel Spaß hatte und es einfach eine aufregende Zeit war. 

Für Kiosque Booking waren die letzten drei Jahre eher kurz und sind wie im Fluge vergangen. Gestartet als Abenteuer im Sommer 2023, ist das Booking um einige tolle Artists gewachsen, gab es viele Konzerte, Touren, Festivals und Veranstaltungen in Deutschland, Österreich, Schweiz und sogar eine kleine Tour durch England war mit dabei.

Um die letzten drei Jahre, aber auch die kommenden Jahre einmal gebührend zu feiern, gibt es im Juni eine Geburtstagsfeier im schönen Schokoladen in Berlin.

Mit dabei sind drei Kiosque-Artists, die mit ihrem unterschiedlichem Sound die Bandbreite im Kiosque-Universum abbilden.

Kommt gern vorbei für Sets von Ant Antic & Finna, die beide die längsten Booking-Verbindungen zu Dominique haben, die angefangen haben zusammen zu arbeiten lange lange bevor es Kiosque Booking gab. Aus diesen Arbeitsbeziehungen sind schnell Freundschaften entstanden und beide Artists bereichern Kiosque Booking immer wieder aufs Neue durch ihre Sounds, ihre Weiterentwicklungen als Künstler*innen und einfach als Menschen.

Außerdem erwartet euch als dritter Act noch einer der frischen Kiosque-Acts - wer das ist, bleibt allerdings noch kurz ein kleines Geheimnis.

Zum Abschluss darf das Tanzbein geschwungen werden - ganz eventuell legt hier die Chefin auch selbst noch ein paar ihrer Lieblings-Hits auf.

Wir freuen uns gemeinsam einen schönen, feierlichen Abend zum Start in den Berliner Sommer zu haben.

Amsterdam's favorite rock 'n roll wrecking crew FUCK FUCK FUCK is finally back and dropped their debut album "FUN“!

The instant-hit singles “ANAL” and “BAD HABITS” (both included on the album) are joined by ten more bangers that sit right on the line between stupid and brilliant. It’s straight-ahead garage-punk madness, shot through with 70s hard rock’n’roll boogie, resulting in songs you’ll be shouting along to by the end of the first listen.

Think The Chats with a heavy dose of The Stooges in the DNA: loud, messy, and built for a good time. Turn it up and you’ll get the point fast. After track one, your neighbour might throw a brick through your window just to hear the rest of the record better.

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INSULIN - Post-Punk from Hamburg, stranded between No Wave and New Wave!

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fb.com/events/25880455024981549 / vvk.link/4bnudn4

Der Käpt'n kommt mit einem fetten Angebot aus allen nationalen und internationalen Künstlern!
Der Abend hat schon lange Kultcharakter und ist zum Kreischen fröhlich, generations- und sozialübergreifend und warmherzig...!
Eine der schönsten Bühnen Berlins & ein perfekter Monitor- und Raumsound besorgen den Rest!
Singen macht halt glücklich und dabei zuschauen auch!
holt euch die Käpt'n Karaoke App auf's Smartphone!
... wei sie wirklich toll ist!
https://play.google.com/store/apps/details...
Oder klickt den Link für seine Songliste…
http://derkaeptn.de/songliste.html

250CC is a French-Italian duo based in Berlin, twisting raw minimalism into something strange and cinematic. With just guitar and drums, Guido and Alice build sonic landscapes, dreamy vocal textures, sharp turns in rhythm, and sounds that echo from vintage tape machines to the fringes of dreamy distortion. 250cc turn every live show into a hypnotic, stripped-down ritual.

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HALFSILKS are a Berlin based trio consisting of bassist/vocalist Karen Thompson from Winnipeg, drummer/vocalist Jana Sotzko from Berlin and synth player/ vocalist Olivier Bernet from France. 
They manage to sit within the realm of post-punk whilst swirling around it 60s vibes, harmonies that reminisce on both sunshine pop and the avant-garde.

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vvk.link/4dx41ps / fb.com/events/1758482048461202/ 

Die Expressionisten sind Diego Castro (u.a. Black Heino, Mutter), Wieland Krämer (Dackelblut, Maulgruppe) am Bass und Stefan Widdess (Bikini Jesus, Mary Ocher) an den Drums. Sie nehmen mit ihrer Mischung aus Post-Punk und Jangle-Pop gewiß eine Außenseiterstellung in der deutschsprachigen Indie-Szene ein. Das neue Album „Gefangene der freien Welt“ positioniert sich trotz Anleihen an die Sixties  keineswegs in der Vergangenheit. Die Expressionisten greifen gesellschaftskritische Themen auf und sind dabei ganz in der Gegenwart. Gleichsam aktualisieren die Berliner das etwas in Vergessenheit geratene Genre des Jangle-Pops, während man ihnen zugleich eine Sozialisierung mit US-Punk anhört. Diese Mischung aus Paisley und Punk hat viel Power. Produziert wurde sie nämlich von Max Power, der zuvor z.B. für Turbostaat, Beatsteaks oder Black Lips arbeitete. „Gefangene der freien Welt“ erschien 2024 als limitierte Vinyl-Edition bei Rookie Records. Viele Clubshows und einige Festivalauftritte später sind Die Expressionisten ein bestens eingespieltes Trio. Beim Konzert im Schokoladen gibts dann auch schon eine handvoll neuer Songs.

Gwendolin und Franky sind Grateful Cat, ein Songwriter-Duo aus Berlin, die vom Geist des Laurel Canyons und dem New York der Folk- und Beatszene der 60er beeinflusst sind. Indie, Retro-Powerpop und Indiefolk tauchen auf der Landkarte auf – das unbedingt berlinerische Duo ist ordentlich verliebt in klassisches Songwriting, schöne Harmonien und in mehrstimmigen Gesang.

Vor allem aber ist Grateful Cat eine bekennende Küchenband: Songs schreiben, singen, proben, recording - alles passiert in einer kleinen Altbauküche in Kreuzberg. Ein ganzes Studio wird da ersetzt, wenn Grateful Cat Gitarre, Bass, Perkussion und mehrstimmigen Gesang aufnehmen.

Für Gwendolin Tägert und Franky Fuzz ist das Do It Yourself eine ganz wichtige Sache: Das Ethos ist Identität. Und dem Sound der Band tut das gut: Der organische Sound der Band ist live wie auf Platte handgemacht und klingt nach großer Lust auf zeitloses Songwriting, twee-tastic Boy-Girl-Harmonies und langen, gut verquatschten Abenden in der - genau - Küche.

Mit Jamaican Jazz und handfesten Reggae-Grooves bringen Wood In Di Fire  bei ihren Live-Sessions die Dancehall zum Toben. Was  als Jam-Projekt von Musikern aus verschiedenen Berliner Bands begann, hat sich zur festen Formation entwickelt. Doch  der Session-Gedanke ist  immer noch lebendig: Die Bandmitglieder und Gäste bringen die verschiedensten Einflüsse aus Reggae, Jazz, Ska, Latin und Afro-Beat mit und sorgen damit immer wieder für überraschende Kicks.

Seit das Projekt im Jahre 2000 startete, spielt Wood In Di Fire traditionell im Berliner „Schokoladen“. Der bis heute monatlich stattfindende Reggae-Jam wurde schnell vom Geheimtipp zum etablierten Termin der Berliner Reggae-Szene.

With Jamaican jazz and driving reggae grooves, Wood In Di Fire set the dancehall ablaze at their live sessions. What began as a jam project by musicians from various Berlin bands has evolved into a permanent ensemble. But the session spirit remains: the band members and guests bring a diverse range of influences from reggae, jazz, ska, Latin, and Afrobeat, consistently delivering surprising and exciting moments.

Since the project started in 2000, Wood In Di Fire has traditionally played at the "Schokoladen" club in Berlin. The monthly reggae jam, which still takes place today, quickly went from being an insider tip to an established event in the Berlin reggae scene.