Cloks Tik is vaguely pop oriented, hinging on guitar and vocals. Triphop inspired rhythms prepare the grounds for some sort of sonic flea market where classic songwriting, recycled indie-rock elements and unpredictable noise granulate into thriving ideas of what their music is. Most of their songs deal with the unforgiving nature of reality. Emotions that bother and never seem to resolve.

Edenom, a merge of the Hebrew words for Heaven and Hell, is a show by Berlin-based producer and singer-songwriter Ela Sdayoor. Set to tour Berlin, the show explores emotional transformation during times of crisis. Ela draws from neo-soul and jazz, performing with her band: Laurens Rödel on drums, Ori Mussan Levi on bass, and Ole Kreissl on keys.

Eine der angesagtesten Bands der Neuen Deutschen Welle (zu einer Zeit, als das noch kein Schimpfwort war, sondern ein Begriff für eine wirkliche Wende in der deutschen Musikkultur) kehrt nach den erfolgreichen Auftritten zum 40jährigen Jubiläum der Band nun endlich wieder auf die Bühne zurück. 
Der erste Auftritt seit 1982 erfolgte Ende Mai 2019 im Hamburger Hafenklang, das bereits nach einer Woche (!!!) restlos ausverkauft war.
Ende der siebziger Jahre von Sänger Ziggy XY und Gitarrist Eckart Kurtz aka E.K.T. gegründet, avancierte die aus Hannover stammende Band mit ihren experimentierfreudig angelegten, deutschsprachigen Wave-Klängen innerhalb kürzester Zeit zu einer der wichtigsten Formationen Neuen Deutschen Welle. So zählten seinerzeit Radio-DJ-Legende John Peel und das Musikmagazin Sounds zu den frühen Förderern der Band, die bis zu ihrer Auflösung im Jahre 1984 neben zwei Singles und Minialben ihre beiden, auf dem Kultlabel No Fun erschienenen Longplayer „80 Tage Auf See" (1980) und „Unmodern" (1982) veröffentlichte.
Nach dem grandiosen Reunion-Erfolg waren sich Mattus (Gesang), EKT (Gitarre), Felix (Schlagzeug) und Jenzzz (Bass) einig, daß dieses nicht der letzte Auftritt gewesen sein sollte. Die alte Spielfreude war wieder da und die Fans haben's ordentlich abgefeiert - nicht zuletzt, weil die Band so ziemlich alle Hits Ihres umfangreichen Katalogs im Gepäck hatte.
Mittlerweile wird DER MODERNE MAN am Schlagzeug durch Felix' Nachfolger Lars Horl unterstützt und aktuell arbeitet die Band an einem brandneuen Album. Quasi als Vorbote dazu erscheint bereits im November 2024 die EP "45 Jahre Auf See", auf der eine Neueinspielung von vier Klassikern der Band zu finden ist. „Der Unbekannte", „Licht Und Dunkelheit" und „Vergesslichkeit" stammen vom Debütalbum „80 Tage Auf See", „Sinnloz" entstammt derselben Zeit, liegt hier jedoch erstmalig als Studioversion vor.
Gang Of Four trifft auf Joy Division, gepaart mit der typisch deutschen Sperrigkeit der 80er, die auch John Peel an der Band schon so geliebt hat.

Tiny Doris:  jetzt kriegen wir bestimmt ärger mit der kirche

Die TIGER-TOUR bringt die im Februar erscheinende EP „TIGER“ nach Leipzig, Köln, Wien, Hamburg und Berlin.  

Piya macht digitalen Chanson. Zusammen mit ihrer Band, ihren Freund*innen und Spielkamerad*innen, wird gebrüllt, Pauken treffen auf Autotune und „Dissonanz auf ruhigen Beat“. 

Piya singt auf ihrer EP von einer Identitätssuche in einer Welt, in der es keine Identitäten mehr zu geben scheint. Aus Wut und Verzweiflung erwächst Mut, ihren Frust in die Welt zu schreien! Dabei bleibt piya vertraut, magnetisierend und magisch.

»A breathlessly unpredictable collision of punk energy, math-rock time signatures, techno beats, free-jazz sax solos, blaring synthesisers and tumbling call-and-response vocals, "Snapshot Of Pure Attention" is the incredible second album by fast-rising Berlin trio PAINTING. Their debut album "Painting Is Dead", was hailed as "the greatest new band in the German pop avant-garde" by Rolling Stone.«

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fb.com/events/881430624412374/ / vvk.link/45shhw0

ZERFALL (Punk/Berlin) + KOLLEKTIVER BRECHREIZ (Punk/Thüringen)

ZERFALL: Frühe Ost-Berliner Punk-Band aus dem Umfeld der Galiläa-Kirche, damals (1984/85) Nummer 1 der Stasi-Hitliste.
https://www.youtube.com/watch?v=yBiV5Quw_U0

KOLLEKTIVER BRECHREIZ: Als Metalfan Klein-Steffen im Jahr 1985 aus dem Kuhstall-Proberaum von Schleimkeim ans Tageslicht kroch, gründete er am gleichen Tag mit Bruder Falk eine Punkband: Brechreiz 0815. Vierzig Jahre später kommt ihm immer noch das Würgen.

https://scheibenklar.bandcamp.com/album/sk-007-kollektiver-brechreiz-seemannsgrab-lp-cd

Andreas „Spider“ Krenzke, Tobias „Tube“ Herre, Uli Hannemann, Eva Mirasol und Ivo Lotion präsentieren Geschichten, Lieder und Gäste.

LSD – Liebe Statt Drogen ist eine der bekanntesten Lesebühnen Berlins. Jeden Dienstagabend gestalten die 5 Mitglieder von LSD und eingeladene Gäste im Berliner Schokoladen ein Programm aus neuen Texten und Songs. Gegründet 1996 besteht LSD heute aus den Mitgliedern Andreas „Spider“ Krenzke, Tobias „Tube“ Herre, Uli Hannemann, Eva Mirasol und Ivo Lotion. Alle 5 genannten Künstler sind als Autoren und Musiker auch in anderen Bereichen aktiv.

LSD bietet jeden 1. & 3. Dienstag ein Offenes Mikro für Menschen an, die spontan etwas vortragen wollen. Beachtet bitte, dass der Beitrag selbstverfasst sein muss und nicht länger als 6 Minuten dauert. Wer am Offenen Mikro liest, braucht keinen Eintritt zahlen und bekommt ein Freigetränk.

Auf irgendeinen Stil oder ein Ziel lassen sich die Eklektiker von EAT THEM nur höchst ungerne festnageln. Möglich ist das angesichts des Oeuvres der Band aus Bochum ohnehin kaum. In ihrer Diskografie gibt es so gut wie alles, was sich mit einem wie auch immer gearteten Bandsetup bewerkstelligen lässt: Indie und Punk, Noise und Lo-Fi-Pop, Shoegaze und Krautrock, Mathcore und Punk, Experimentelles und Eingängiges. Die Liste ließe sich absurd lang weiterführen – und das ist auch durchaus gewollt. Vorhersehbar sind Alben wie „Powerbank Reality“ (2018) oder „Gelbe Spinnerei“ (2021) jedenfalls nie, was Fans der Band zu tatsächlichen Fanatikern macht, die alles aus deren Angebot dankend verschlingen. Eat Them haben die Reaktion auf ihre Musik also irgendwie im Namen, vertilgen aber auch alles an Einflüssen derer sie geistig habhaft werden können. Das neue Album „LATE“ (2024) lässt diesbezüglich ganz bewusst viele Fragen offen, damit die Antworten Teil des Hörprozesses werden. Zweifellos eine der spannendsten deutschen Bands der Gegenwart.

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drift-booking.com/

NOISOLUTION DANCES IN TO SPRING:

TOMMY AND THE TELEBOYS

Im Schatten der Plattenbauten der mitteldeutschen Provinz zwischen Halle und Berlin spielt das Quartett lauten und verschwitzten Psychedelic Fuzz Rock. TOMMY AND THE TELEBOYS sind eine Band, die Stile zusammen bringt, Vorbildern nacheifert und doch einen eigenen Sound hat und anders klingt. Hier wird Garagenrock mit Psychedelia gefüttert, Postpunk, Krautrock oder Electronica ausprobiert.                             Eine aufpeitschende Rhythmusgruppe und fiebrig-flirrende Gitarren verhindern jede Stagnation. Tanzbar, groovy, wild und voller Melodien. Dann wieder relaxt und schwebend. Sie singen “Gib mir”, aber sie geben selber. Alles. Immer. Die Stilvielfalt ist ein Freifahrtschein, den Sound in alle möglichen Richtungen fliegen zu lassen. Entgegen starrer Genre-Grenzen ist alles erlaubt und eine wilde Mischung kommt zusammen und wird zu einem homogenen Album.

In the shadow of the prefabricated buildings of the central German province between Halle and Berlin, the quartet plays loud and sweaty psychedelic fuzz rock. TOMMY AND THE TELEBOYS are a band that brings styles together, emulates role models and yet has its own sound and sounds different.                               Here, garage rock is fed with psychedelia, post-punk, krautrock or electronica is tried out. A whipping up rhythm section and feverish, shimmering guitars prevent any stagnation. Danceable, groovy, wild and full of melodies. Then relaxed and floating again. They sing "Gib mir", but they give themselves. Everything. Always. The variety of styles is a free pass to let the sound fly in all possible directions. Contrary to rigid genre boundaries, everything is allowed and a wild mixture comes together and becomes a homogeneous album.

GO MAHHH sind ein internationales Quartett aus Berlin, das sich in kürzester Zeit einen Namen in der lokalen Psych-Rock-Szene machen konnte, u.a. im Vorprogramm von Frankie and the Witch Fingers oder auf dem Berliner Desertfest.
GO MAHHHs elektrisierende Live-Auftritte sind schweißtreibende, aufregende und tanzbare Psych-Rock Parties. Die Band bietet ansteckende Dance-Grooves, unvorhersehbare, genreübergreifende Freakouts und schwere, schwere Riffs mit viel Seele, aber wer genau hinhört entdeckt unter den schweren Fuzz-Gitarren alle möglichen exotischen Kreaturen. Motorik-Mantras? Jawohl! Nahöstliche Skalen? Aber sicher doch! Afrobeats? Verdammt ja!

GO MAHHH are an international quartet from Berlin who quickly made a name for themselves on the local psych rock scene, including support for Frankie and the Witch Fingers and at Berlin's Desertfest.
GO MAHHH's electrifying live performances are sweaty, exciting, and danceable psych rock parties. The band offers infectious dance grooves, unpredictable, genre-bending freakouts, and heavy, heavy riffs with a lot of soul, but if you listen closely, you'll discover all kinds of exotic creatures beneath the heavy fuzz guitars. Motorik mantras? Yes! Middle Eastern scales? But of course! Afrobeats? Hell yeah!

A+P

1981 veröffentlichten A+P ihr Debüt-Album. Der Antifa-Song „Dachau“ machte die Band zu einem bekannten Deutsch-Punk-Act. Konzerte fanden überwiegend im süddeutschen Raum und in der Schweiz statt. In der ehemaligen DDR wurden die Songs zunächst ausschließlich per MC verbreitet. Doch heute hat A+P besonders viele treue Fans in Ostdeutschland.

Das Markenzeichen von A+P ist kraftvoller, unverschnörkelter Punkrock und gesellschaftskritische Texte. Dies sind zwar vor mehreren Jahrzehnten entstanden, haben aber bis heute erschreckende Aktualität.

Ein Highlight der letzten Jahre war 2022 der Auftritt beim "Back to future" Festival in Glaubitz. Der Gig ist als erstes A+P Live Album bei www.madbutcher.de erhältlich.

Nach Auftritt beim „Resist to Exist“ Festival in Marzahn 2023 ist die Band aus Bayern nun endlich wieder in Berlin zu Gast. Und die Musiker freuen sich riesig darauf, am 21.3.2026 erstmals im legendären Schokoladen aufzutreten.

GAMMA, GAMMA, HEY!

Diese leicht abgewandelte Weisheit alter Punkphilosophen ist das Motto von code:GAMMA.

Ein Aufschrei, der die donnernde Mischung aus Punk, Indie und Pop bestens beschreibt. Der code:GAMMA-Sound vereinigt die Energie und die Freiheit des Punks mit Ohrwurm-Pop-Melodien der 80er Jahre. Eine Mischung aus The Clash, Pixies und Ideal. Alex' temperamentvolles Trommeln, Timas pulsierende Bassläufe und Geralds donnernde Gitarre bilden die Grundlage für Graf Olafs einzigartigen und mitreißenden Gesang. Dazu setzt Geralds Zweitstimme das Sahnehäubchen auf diese leidenschaftliche und intensive Musik.

Die deutschen Texte erzählen von Höhen und Tiefen des Alltags, kuriosen Ereignissen, von wissenschaftlichen Erkenntnissen und weisen schlussendlich den lang gesuchten Pfad zur Weltenrettung auf.